Tras un largo proceso de restauración que se ha podido llevar a cabo gracias al patrocinio de BNP Paribas y su Fundación, La conversión de san Pablo, de Juan Bautista Maíno (Pastrana, 1581 – Madrid, 1649), se expone en una sala dedicada al proceso de restauración hasta al 30 de septiembre y luego pasará a exhibirse dentro de la colección de arte del renacimiento y barroco del museo.
Los expertos del Museo han podido identificar La conversión de san Pablo como una de las pocas producciones que se conservan de Maíno, uno de los introductores en España de la cultura figurativa de Caravaggio y del círculo de
pintores activos en Roma a principios del s. XVII. La tela, que se encontraba gravemente dañada a causa de un incendio ocurrido en 1985 en las dependencias municipales en las que estaba depositada, forma parte de los fondos del museo desde 1952, aunque estaba atribuida al pintor valenciano José Vergara. Esta nueva atribución supone una aportación importante al catálogo de un artista clave para entender la pintura española del siglo XVII y del que se conservan muy pocas obras, tan sólo 44. Además de La conversión de san Pablo, el MNAC cuenta también en sus colecciones con el Retrato de Fray Alonso de Santo Tomás (1648-1649), una de las últimas producciones del pintor dominico.
Con el objeto de aportar luz sobre la génesis de la obra, su atribución y explicar el profundo y delicado proceso de restauración al que ha sido sometida, La conversión de San Pablo se expone temporalmente en una sala propia, junto a una pintura preparatoria procedente de una colección particular, una radiografía que muestra su estado antes de la intervención así como un video que explica el proceso de restauración de la tela.
Durante más de 6 meses, los técnicos del MNAC, restauradores y conservadores, han trabajado conjuntamente para poder recuperar esta obra, documentarla y ahora exponerla al público.
La restauración de La conversión de san Pablo, que se ha podido llevar a cabo gracias al patrocinio de BNP Paribas y su Fundación, forma parte del programa BNP Paribas for Arts, que comenzó la Fundación BNP Paribas en 1994. Este programa ha permitido la restauración de más de 200 obras de arte conservadas en museos de todo el mundo.
Para ver toda la información relativa a esta restauración accede a la Nota de prensa emitida por BNP Paribas y el MNAC a los medios de comunicación.
Además en la página web del MNAC (www.mnac.es) puedes ver un vídeo con los pasos del proceso de restauración.
Sobre el programa BNP Paribas for Arts
Patrocinador fiel y muy apreciado por los museos, la Fundación BNP Paribas pone su empeño en preservar y dar a conocer su patrimonio. Por eso apoya desde 1994 la restauración de obras maestras a través del programa « BNP Paribas for Art ».
Durante ya dieciocho años, el programa ha facilitado la restauración de más de doscientas obras que abarcan todas las épocas de la historia del arte y que se conservan en los más prestigiosos museos y monumentos franceses como el Palacio de Versalles, el Centro Georges Pompidou o el Museo d’Orsay. El programa también apoya a museos en regiones francesas como por ejemplo el Museo des Augustins de Toulouse, el Museo de Arte Moderno, Arte Contemporáneo y Art Brut de Villeneuve d’Ascq, el Museo de Artes Decorativas de Bourges, el Museo de Bellas Artes de Lyon, o también el Museo de Bellas Artes de Quimper. Para acompañar el desarrollo internacional del grupo BNP Paribas, la Fundación BNP Paribas ha multiplicado, desde 2004, sus actuaciones en grandes muesos internacionales entre los que se encuentran el Museo Städel de Frankfurt y la Neue Pinakothek de Munich en Alemania, el Art Gallery New South Wales de Sydney y la National Gallery of Victoria de Melbourne en Australia, el Art Gallery of Ontario en Canada, el Museo Bizantino y Cretense de Atenas en Grecia, el Museo Van Loon de Amsterdam en los Países Bajos, la Galería Estatal Tretyakov de Moscú en Rusia, el National Palace Museum de Taipei en Taiwan, el futuro museo del mosaico de Alejandría en Egipto, el Museo Peranakan de Singapur y se amplía ahora con el Museu Nacional d´Art de Catalunya en Barcelona.

